Verdi Edission: Aida a 78 giri, prima parte.

Appena cessata la polemica sull’allestimento parmigiano di Aida siamo in attesa di quello scaligero, che riprende  un  glorioso spettacolo degli anni ’60. Riprende, ben inteso, l’allestimento. E allora puntuale arriva una prima puntata dell’Aida a 78 giri nell’ambito della Verdi edission. Prima puntata perché il materiale da proporre agli ascoltatori è di tale quantità e, soprattutto, qualità da rendere necessaria le divisone in due puntate. Non solo, ma in questa occasione abbiamo anche scelto di non essere scontati. Mi spiego Aida è opera strapopolare e non solo del catalogo verdiano sicchè dalla prima rappresentazione  mai ha onosciuto cali di popolarità e dall’avvento del fonografo le registrazioni dei passi più famosi si sono sprecate. Alcune registrazioni come l’atto del Nilo Lauri Volpi / de Luca / Rethberg, le arie dei protagonisti o i duetti  di autentici colossi come Caruso, Pertile, Fleta,  la Arangi Lombardi, la Caniglia, la Milanov, la Stignani costitiscono  parte di quel bagaglio che ogni melomane, diciamo almeno informato,  deve conoscere lo  strumento indispensabile per essere un ascoltatore  non facile preda di mistificazioni. E allora ci siamo sforzati di offrire qualche rarità, almeno dove fosse possibile. Difficile come sempre reperire i brani d’assieme e qui siamo ricorsi al live. Il primo addirittura dei cilindri Mapleson che nei brani d’assieme mostrano un suono di qualità più accettabile e consentono – ecco la vera importanza di queste registrazioni al di là dell’aver catturato un paio di suoni di de Reszke – di capire come venissero concertati questi titoli trent’anni dopo la loro prima rappresentazione. Offrono, insomma, se non l’interpretazione autentica almeno una molto prossima. Dobbiamo ritenere che tempi piuttosto lenti e l’accettare l’inserimento di puntature come accade con de Marchi, che canta la  linea di Aida per salire, seguendo la linea vocale della protagonista al do4 fossero la regola o quasi e non già il divistico arbitrio. Sempre con riferimento ai concertati la coppia  paradigmatica all’ atto del Nilo, l’abbiamo proposta (anzi riproposta) nel finale secondo. A questo riguardo lo splendore vocale della Rethberg, che prorompe nel finale e sovrasta Lauri Volpi esemplifica bene  il concetto di proiezione ed espansione della voce ed anche l’aceto italico di cui il tenore ciociaro fa oggetto in voci parallele la compassata e solenne prima donna tedesca. Quanto a splendore vocale non teme certo confronti una cantante wagneriana come Johanna Gadski, l’Aida di Caruso al Met. Come altre cantanti coetanee esemplifica che il canto wagneriano non è una sfera a sé stante rispetto alle scritture vocali di altri autori.  Esattamente come i protagonisti maschili escludono che Radames debba avere una voce falsamente scurita ed ingrossata, come dal post Domingo in poi siamo costantemente costretti a sentire. Confesso che per l’aria “ritorna vincitor” abbiamo  scientemente deciso di tralasciare tutte le Aide più celebrate e sceglierne tre, che altri e differenti repertori  frequentavano. A nostro avviso l’autentica strapotenza vocale di Tina Poli Randaccio e la qualità di dicitrice di Salomea Krusceniski (che sfruttava sia come Aida che come Selika il fascino esotico) giustificano la scelta di avere escluso le  irripetibili schiave etiopi sopra citate. Alla schiera delle grandi Aide, ove con questo aggettivo si intendano quei soprani, che non sembrano soffrire le esigenze di ampiezza di fraseggio e di timbro sontuoso appartiene la Ermolenko. Canta in russo, ma l’accento e la scansione oltre che la tecnica sono quelle della scuola di canto italiana.
Per altro una delle grandi interpreti, poi, uscita dalla porta rientra dalla finestra. Alludo a  Giannina Arangi-Lombardi, che prestò la propria arte vocale anche al ruolo della Sacerdotessa quando nel 1928 incise l’integrale di Aida. Per fare della facile ironia oggi molte Aida sarebbero in realtà delle mediocri sacerdotesse.

Gli ascolti

Verdi – Aida

Sinfonia – Arturo Toscanini (1940)

Atto I

Sì: corre voce che l’Etiope ardisca – Luigi Manfrini e Aureliano Pertile (1928)

Se quel guerrier io fossi…Celeste Aida – Florencio Constantino (1913), Hipólito Lázaro (1916)

Quale insolita gioia nel tuo sguardo – Irene Minghini-Cattaneo, Aureliano Pertile & Dusolina Giannini (1928)

Grave cagion v’aduna…Su! del Nilo al sacro lido – Johanna Gadski, Louise Homer, Emilio de Marchi & Marcel Journet, dir. Luigi Mancinelli (Mapleson – 1903), Gina Cigna, Ebe Stignani, Beniamino Gigli & Tancredi Pasero, dir. Victor de Sabata (1937)

Ritorna vincitor!…I sacri nomi – Félia Litvinne (1904), Salomea Krusceniski (1907), Natalia Ermolenko-Yuzhina (1909), Tina Poli Randaccio (1923)

Possente Fthà – Giannina Arangi-Lombardi (1928)

Nume, custode e vindice – José Mardones & Giovanni Zenatello (1913), Tancredi Pasero & Francesco Merli (1927)

Atto II

Chi mai fra gli inni e i plausi…Vieni, amor mio, m’inebria – Irene Minghini-Cattaneo (1928)

Fu la sorte dell’armi – Louise Homer & Johanna Gadski (1909), Maartjie Offers & Tina Poli Randaccio (1923), Maria Capuana & Giannina Arangi-Lombardi (1928)

Vieni o guerriero vindice…Quest’assisa che vesto…Ma tu Re, tu signore possente – Johanna Gadski, Louise Homer, Emilio de Marchi, Giuseppe Campanari & Marcel Journet, dir. Luigi Mancinelli (Mapleson – 1903), Dusolina Giannini, Irene Minghini-Cattaneo, Aureliano Pertile, Giovanni Inghilleri & Luigi Manfrini, dir. Carlo Sabajno (1928), Elisabeth Rethberg, Gertrud Wettergren, Giacomo Lauri-Volpi, Alexander de Sved & Ezio Pinza, dir. Vincenzo Bellezza (1936)